Modernismo

El modernismo es una corriente de renovación artística que tuvo lugar desde finales del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. Se destacó por su interés en romper con los estilos tradicionales, por la búsqueda de nuevas formas de expresión y de estética, inspiradas en la naturaleza y contrarias a los elementos de la Revolución Industrial.

El modernismo trascendió principalmente como una corriente literaria que, junto con otras disciplinas artísticas como la pintura, escultura, arquitectura y la música, buscaba conectar el arte con la naturaleza.

Características del Modernismo

  • Ruptura con las reglas y lo considerado tradicional, tanto en cuestiones religiosas y políticas como sociales.
  • Nueva ideología y estilo, que rompieron con el realismo.
  • Creencia de que la verdad es relativa y no existe una verdad absoluta.
  • Exacerbación del individuo y su fuerza interior, que influenció al movimiento subjetivista, impresionista, expresionista y surrealista.
  • Búsqueda de un arte accesible para todas las clases sociales, rompiendo con el orden establecido y las reglas de la burguesía.
  • Representación de temas como el amor con un tono erótico y sensual.

Autores Destacados del Modernismo

  • Rubén Darío

Generación del 98

La Generación del 98 fue un movimiento literario y cultural que predominó durante las primeras décadas del siglo XX. Estuvo encabezado por un grupo de escritores y poetas españoles que se unieron luego de que España perdiera la guerra hispano-estadounidense contra Estados Unidos.

En 1898, España perdió sus últimas colonias: Cuba se independizó, mientras que Puerto Rico y Filipinas quedaron en poder de Estados Unidos. Esta situación generó un quiebre social y político en España.

La Generación del 98 tuvo una postura crítica ante las normas sociales y la situación política de la época. Al comienzo, el nombre del movimiento se empleó de manera libre, pero al poco tiempo se lo reconoció como un movimiento organizado.

Ante la derrota en la guerra hispano-estadounidense, gran parte de la sociedad española proclamaba un renacimiento moral y cultural para su país. Esta realidad de desilusión y falta de esperanza fue lo que inspiró a muchos autores a difundir nuevas ideas y valores.

Autores Importantes de la Generación del 98

  • Antonio Machado Ruiz
  • Ramón María del Valle-Inclán
  • José Martínez Ruiz (Azorín)

Características de la Generación del 98

La Generación del 98 se caracterizó por emplear un lenguaje castellano sencillo. Los escritores del movimiento reemplazaron la retórica recargada y de difícil interpretación por frases concisas y simples, en las que se destacaba el contenido sociopolítico por sobre la belleza del estilo y del arte literario.

  • Sentimiento patriótico: Fomentaban el orgullo nacionalista.
  • Creación de nuevas formas de expresión literaria: Como la novela impresionista.
  • Uso de un lenguaje sencillo y de fácil interpretación: Priorizaban el contenido por sobre la belleza en el uso de la retórica.
  • Ideología política de izquierda: Como el anarquismo y el socialismo.
  • Preocupación por el sentido de la vida: Fomentaban los cuestionamientos existencialistas.

Generación del 27

La Generación del 27 es el nombre con el que se identifica a un grupo de poetas españoles que representaron a los más notables de la literatura del siglo XX.

Estos poetas fueron influenciados por movimientos europeos como el simbolismo, futurismo y surrealismo, pero no representan un pensamiento revolucionario ni de inclinación política o social.

Las obras de la Generación del 27 se caracterizaron por el uso constante y audaz de la metáfora y de nuevas palabras creadas con el fin de transmitir emociones intensas en los poemas. Se destacaron autores como Federico García Lorca y Rafael Alberti.

Características de la Poesía de la Generación del 27

Este tipo de poesía contenía un lenguaje orientado hacia la intelectualidad y la belleza, donde se hacían presentes las figuras retóricas como la metáfora, para expresar temáticas surrealistas. La estructura de los versos era la clásica, como un soneto, villancico o romance. Además, utilizaban técnicas fuera de la métrica (conjunto de reglas), como:

  • Versos libres: No estaban sujetos a medida ni a rima.
  • Versos blancos: Estaban sujetos a medida, pero no a rima.
  • Versículos: No tienen un número fijo de rimas o de sílabas (entre 8 y 12 sílabas).

Autores Importantes de la Generación del 27

  • Rafael Alberti (1902-1999)
  • Federico García Lorca (1898-1936)

Simbolismo

El simbolismo es un movimiento artístico y literario originado en Francia a partir de la segunda mitad del siglo XIX. En un primer momento aparece en la literatura, sin embargo, pronto se extiende a otras artes como la pintura o el teatro.

En esta corriente, los artistas de diferentes disciplinas encuentran en el arte una forma de expresión mediante el uso sutil del lenguaje simbolizado.

El Simbolismo revive algunos valores románticos y, al mismo tiempo, discrepa en la utilización del arte como representación del mundo cotidiano, como sí lo hacen corrientes como el naturalismo o el impresionismo.

Características del Simbolismo

  • Ruptura con las formas propias del realismo y el naturalismo.
  • Renovación de la forma poética y libertad de creación frente a las rígidas normas establecidas.
  • Lenguaje musical: toda poesía evoca música; la musicalidad prima sobre la literalidad del lenguaje.
  • Subjetivismo e individualismo.
  • Evocación de impresiones, sugerencia y alusión frente a las interpretaciones precisas de la realidad.
  • Misterio y misticismo.
  • Uso del lenguaje poético como elemento cognitivo.
  • Utilización de figuras retóricas, como la metáfora o la sinestesia, para despertar sensaciones.

Representante Principal del Simbolismo

Charles Baudelaire (1821-1867)

El poeta, ensayista, crítico de teatro y traductor francés, nació en París en 1821 y fue considerado como el precursor del Simbolismo francés y profeta de la poesía moderna.

Baudelaire creció en una familia acomodada junto a su madre y su padrastro, al cual nunca llegó a aceptar, y los conflictos familiares se convirtieron en una constante en su infancia y adolescencia.

Cursó sus estudios en el Colegio Real de Lyon (1832-1836) para después trasladarse a París, donde se matriculó en la Facultad de Derecho. Tras varios episodios de indisciplina, fue expulsado en varias ocasiones y es en esta época cuando comienza una vida bohemia y de diversión. Sus primeros poemas fueron inspirados en Sarah Louchette, una prostituta que conoció y que le contagió la sífilis, enfermedad que años más tarde le provocó la muerte.

A principios de 1845, se dedicó a la crítica del arte en una publicación que realizó en Le Salón. Posteriormente, colaboró en revistas con artículos y poemas. En su obra El arte romántico reunió todos sus trabajos de crítica literaria.

Fue además pionero en el campo de la crítica musical, donde destaca sobre todo la opinión favorable que le mereció la obra de Wagner. En literatura realizó numerosas traducciones, principalmente a Edgar Allan Poe, al que admiraba, y creó La Fanfarlo, que fue su única novela publicada.

En sus obras ahonda sobre los males de la sociedad y del hombre, así como el conflicto permanente del último entre el bien y el mal. Su obra principal la publicó en 1956, Las flores del mal, que eran un conjunto de poemas con el que fue multado por “ultraje a la moral pública”.