El Cubismo: Una Revolución en la Historia del Arte

La aparición del cubismo supone uno de los momentos más importantes de la historia del arte occidental desde el Renacimiento. El cubismo representa la destrucción de las convenciones espaciales que impusieron su dominio en la pintura y, al mismo tiempo, la creación de una nueva forma de concebir el cuadro y el espacio.

Orígenes y Denominación del Cubismo

Como corriente artística, el cubismo nace en París a principios del siglo XX. Su denominación data de 1908 cuando el crítico Louis Vauxcelles en la revista Gil Blas, habla de “cubos”, para referirse en tono peyorativo a la técnica que observó en una exposición de Braque en la galería Kahnweiler.

Antecedentes e Influencias

Los antecedentes del cubismo, influido por el arte primitivo y africano, debemos buscarlos en el puntillismo o neoimpresionismo y sobre todo en Cézanne, quien pretendía reducir la realidad a su última esencia geométrica: el cilindro, el cono, la esfera… Esta teoría queda reflejada en obras como Los jugadores de cartas o sus vistas de La montaña de Santa Victoria. Dos destacados cubistas, Gleizes y Metzinger, justificaban esta relación diciendo que «quien comprende a Cézanne presiente el cubismo».

Características Fundamentales del Cubismo

El cubismo debemos entenderlo como un proceso de investigación, casi científica, aplicado al arte plástico que se caracteriza por:

  • No renunciar en ningún momento a la planitud de la tela, del lienzo, es decir, se rompe definitivamente con la idea de la «ventana albertiana» (lo representado debe tratarse de manera ilusoria, reflejando la profundidad, la perspectiva, el modelado de las figuras).
  • La independencia definitiva del objeto artístico con respecto a la naturaleza que representa. Se elimina así uno de los objetivos principales de las artes plásticas tradicionales.
  • Introducir por primera vez en el arte plástico la cuarta dimensión, es decir, el tiempo, en un espacio de dos dimensiones como es la tela. El objeto se representará, a la vez, desde diversos puntos de vista a través de facetas o planos angulosos desde diferentes ópticas que permiten al espectador observar con una sola mirada varios aspectos de la figura.
  • Reducir la realidad a sus facetas geométricas fundamentales, lo que provocará ese aspecto de «cubos», término que contribuye a la nomenclatura del estilo.
  • La importancia de la idea pensando solo en las formas esenciales. Así, Picasso se propone, según sus propias palabras, «no solo pintar lo que se ve sino también lo que se sabe». Pintar la idea del objeto, su imagen total.

Desarrollo del Cubismo

Sin tratarse de una obra cubista propiamente dicha, Las señoritas de Avignon está considerada como la verdadera precursora del cubismo. Picasso une en ella la influencia del arte primitivo (máscaras africanas y arte íbero sobre todo), a los planos facetados y las visiones múltiples para expresar un rotundo rechazo hacia la perspectiva clásica.

Etapas del Cubismo Científico

En 1908 comienza la investigación sistemática de Braque y Picasso, que irán avanzando en lo que Apollinaire denomina «cubismo científico», y que se divide principalmente en dos momentos: a) el cubismo analítico y b) el cubismo sintético.

Cubismo Analítico (1910-1912)

El objeto se analizará descomponiéndolo en múltiples planos, resultando una apariencia de cubos o poliedros como reflejo de la multiplicidad de ángulos de visión. La paleta cromática se irá reduciendo a pardos, tierras y grises. El camino tomado llevará a obras en las cuales las referencias con la realidad van desapareciendo, colocándose al borde de la abstracción.

Cubismo Sintético (1912-1913)

Llegados al punto de casi perder pie con la figuración, con la naturaleza, los cubistas reaccionan. A partir de ahora no se tratará de descomponer todo el objeto en facetas, sino de hacer una síntesis de sus elementos más importantes o de sus fragmentos esenciales. Los temas principales serán las naturalezas muertas (instrumentos musicales, bodegones, mesas de café…). Algunos tendrán una base de collage (papier collés). El collage es una invención surgida en mitad de las experiencias e investigaciones cubistas, para evitar de manera definitiva la «re-presentación» y presentar en el lienzo aspectos identificables de la realidad; no se representa un periódico, por ejemplo, sino que se presenta directamente el periódico pegado en el lienzo.

Grandes Exponentes del Cubismo

No hay duda de que los grandes creadores del cubismo son Braque (1882-1963) y Picasso (1881-1973) y, por extensión, los principales cubistas científicos, contando además con Juan Gris (1887-1929), destacado autor del cubismo sintético.