Juan Ramón Jiménez: Biografía y Poética

Biografía

Juan Ramón Jiménez estudió con los jesuitas en el Puerto de Santa María. Su dedicación a la poesía fue total y temprana. La muerte de su padre le causó una profunda depresión, tras la cual se trasladó a Moguer, donde residió durante seis años y escribió Platero y yo. Instado por sus amigos, regresó a Madrid. En 1916, se casó con Zenobia Camprubí, con quien tradujo la obra de Tagore. Al estallar la Guerra Civil, abandonaron España y vivieron en diversos países americanos. En 1956, recibió el Premio Nobel, mientras residía en Puerto Rico, donde falleció dos años después.

Carácter y Poética

Juan Ramón Jiménez era extremadamente sensible, solitario y de carácter complejo. Dedicado plenamente a su obra literaria, vivía por y para la literatura. Obsesionado con la perfección y la belleza, revisaba y corregía continuamente sus versos. Su poética se caracteriza por:

  • Sed de belleza: La belleza es lo que el poeta capta en la realidad, principalmente en la naturaleza. Para él, la belleza es creación divina, al igual que la naturaleza. La belleza reside en la esencia, y él la expresa mediante la paradoja, la reticencia y un lenguaje preciso.
  • Perfeccionismo: La importancia que otorgaba a la poesía se refleja en su constante búsqueda de la perfección.
  • Dios: Se compara con Dios en su acto creador.
  • Sed de conocimiento: Escribir le permitía descubrir y comprender nuevas ideas.
  • Sed de eternidad: El arte, para Juan Ramón, es una forma de trascender la mortalidad.

Trayectoria Poética de Juan Ramón Jiménez

Modernismo (Época Sensitiva)

Desde sus inicios hasta 1915. Sus primeros poemas datan de los 17 años. En 1903, publica Arias Tristes, una poesía sencilla con temas como la soledad, la melancolía, el paso del tiempo y la muerte. Entre 1903 y 1907, publica obras como Jardines Lejanos, Pastorales y Baladas de Primavera. Posteriormente, compone poemas que se recopilarán en Elegías y La Soledad Sonora, donde adopta el estilo modernista. A esta época pertenece también su obra más conocida, Platero y yo.

Poesía Pura (Época Intelectual)

La ruptura con el modernismo se produce con Diario de un Recién Casado. Desaparece el léxico modernista, la adjetivación sensorial y los ritmos sonoros. Surgen obras como Eternidades, Piedra y Cielo, Poesía y Belleza. Esta etapa culmina con La Estación Total.

Poesía Metafísica (Época Suficiente o Verdadera)

Durante su exilio en América, continúa su búsqueda poética. Destacan obras como En el Otro Costado y Dios Deseado y Deseante. El verso libre y un lenguaje profundo caracterizan esta etapa.

Las Vanguardias en España

Las Vanguardias en España fueron iniciadas por Ramón Gómez de la Serna, quien en 1909 introdujo el futurismo en la revista Prometeo. Rechazaron el subjetivismo y sentimentalismo romántico, así como la herencia realista y naturalista. Entre las principales Vanguardias destacan:

  • Futurismo: Rechaza los temas tradicionales e introduce temas de la vida moderna.
  • Ultraísmo: Creado por Guillermo de la Torre, busca ir más allá del Novecentismo.
  • Creacionismo: Creado por Vicente Huidobro, pretende crear poemas como objetos nuevos e independientes de la realidad.

Hacia 1923, el ultraísmo y el creacionismo decaen, y surge el surrealismo, la vanguardia más importante y revolucionaria. Nace con André Breton, quien publica en 1924 El Manifiesto del Surrealismo. Se basa en los estudios de Freud sobre el subconsciente y propone que el arte explore:

  • Los estados inconscientes o subconscientes, especialmente en los sueños.
  • La escritura automática.
  • Técnicas de collage.

José Ortega y Gasset, con su obra La Deshumanización del Arte, define los valores estéticos de la época. La importancia del factor estético impulsa el uso de la metáfora.