Entradas etiquetadas con arte moderno

Análisis de “La raya verde” y “Sopa Campbell’s”

Análisis de La raya verde (1905) de Henri Matisse

Elementos técnicos

Óleo sobre tela con colores vivos y planos (zonas de color uniforme), especialmente en el vestido y la cara. Se utiliza la técnica de colores complementarios (verde-rojo, amarillo-azul) para lograr equilibrio. La pincelada es visible, larga, marcada y gruesa, también utilizada para seguir los contornos. La luz pretende ser natural, como se aprecia en el rostro, pero Matisse realiza una revisión de la representación de la luz (más…)

Cubismo, Fauvismo, Surrealismo y Expresionismo Abstracto: Historia del Arte Moderno

El Cubismo

Este estilo comenzó en París en 1907 con la obra Las señoritas de Avignon de Picasso, que significó un lenguaje innovador y radical. El cubismo entiende el cuadro como una superficie bidimensional y rompe con la idea clásica de perspectiva. El punto de vista único se abandona y se yuxtaponen las distintas imágenes que muestran la realidad.

En su primera etapa, llamada cubismo analítico, los objetos se reducen a formas geométricas fragmentadas en planos. La profundidad se logra (más…)

Las Señoritas de Avignon: Análisis y Significado de la Obra Maestra de Picasso

Pablo Picasso: Un Genio Pictórico del Siglo XX

Nacido en Málaga en 1881 y fallecido en Francia en 1973, Pablo Picasso es considerado el genio pictórico más influyente del siglo XX. Con una temprana vocación y una extraordinaria capacidad técnica, Picasso, tras pasar su infancia y juventud en Málaga y La Coruña, se trasladó a Barcelona y luego a París para desarrollar su carrera artística. En París, entró en contacto con las tendencias postimpresionistas.

A comienzos del siglo XX, influenciado (más…)

Análisis Comparativo de “Interior Holandés” de Joan Miró y “Mujer II” de Willem de Kooning

Interior Holandés (1928) de Joan Miró

Contexto Histórico

En los años 20 surge el Surrealismo, un movimiento artístico e intelectual liderado por André Breton. Influenciados por Freud, buscaban plasmar una realidad más auténtica a través del inconsciente. El automatismo, concepto clave del movimiento, consistía en crear obras a partir del dictado del inconsciente. La pintura surrealista se divide en dos vertientes: el automatismo puro y la representación onírica. Miró se adscribe a la (más…)

Artistas Modernos: Del Surrealismo al Cubismo

Remedios Varo

Remedios Varo, pintora originaria de Girona, fue influenciada en el dibujo técnico por su padre. Inspirada por Goya, Hieronymus Bosch, la literatura fantástica de Julio Verne, Giorgio de Chirico y el surrealismo. Fue una de las primeras mujeres estudiantes en la Escuela de San Fernando, Madrid.

Su obra, en cierto modo autobiográfica, retrata figuras humanas con característicos ojos grandes y narices aguileñas distintivas. Estiliza mucho las figuras, a menudo ubicándolas en interiores (más…)

El impacto del cartelismo en el arte moderno

Jules Chéret: el padre del cartel publicitario moderno

Pintor, litógrafo y cartelista francés. En Gran Bretaña descubre la técnica litográfica en tres colores (tricromía) en sus carteles también utiliza tipografías alegres y creativas. Desde que vuelve a París, comienza a dibujar numerosos carteles en color y funda su propio taller. Especializado en el espectáculo, Chéret publicó más de 1000 carteles. Le influyeron Tiépolo, Jean-Honoré Fregonard o Antoine Watteau. En sus carteles (más…)

Ir arriba