Entradas etiquetadas con tragedia

Teatro español del siglo XVIII: Posbarroco y Neoclasicismo

Teatro Posbarroco

El Teatro Posbarroco (mezcla de tradición y novedad) se convierte en un teatro más popular con mayor uso de maquinaria escénica. Antonio de Zamora y José de Cañizares impulsan la reforma teatral, presentando refundiciones de obras del siglo XVII. El uso del verso es casi exclusivo, lo que contrasta con el Neoclasicismo al no transmitir un mensaje claro. A finales del siglo XVIII, se alterna entre prosa y verso. El romance se utiliza de forma prioritaria, excepto en las zarzuelas, (más…)

Análisis de la obra “La casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca

Análisis de La casa de Bernarda Alba

Personajes

Todos los personajes presentes en la obra son femeninos y representan a las víctimas de las ideas sociales. La sombra del hombre gira constantemente en torno a ellas, aunque nunca aparece en escena, a pesar de ser el causante del conflicto.

Lorca caracteriza a los personajes de las siguientes maneras:

  • Caracterización indirecta: A través del diálogo y la opinión de otros personajes, conocemos a un personaje antes de su aparición en escena.
  • Autodescripción: (más…)

El Teatro en la Edad Media y el Renacimiento

Introducción

A principios de la Edad Media se producen una serie de hechos trascendentales que influyen en el desarrollo del teatro:

  • La invención de la imprenta, que permitió la propagación de textos teatrales.
  • El descubrimiento de nuevas tierras, que amplió los horizontes culturales.
  • El protestantismo, que unió la razón a la fe.
  • El Renacimiento, redescubrimiento de la civilización grecorromana. Este movimiento trae consigo el Humanismo y el Antropocentrismo.

En esta época, los actores se profesionalizan (más…)

Las Trágicas Historias de Amor en la Mitología Clásica

APOLO Y DAFNE:

Apolo fue maldecido por el joven Eros después de que se burlase de este por jugar con un arco y flechas. Eros tomó dos flechas, una de oro y otra de hierro. La de oro incitaba el amor, la de hierro incitaba el odio. Con la flecha de hierro disparó a la ninfa Dafne y con la de oro disparó a Apolo en el corazón. Apolo se enamoró de Dafne y, en cambio, ella lo odió. En el pasado, Dafne había rechazado a muchos amantes y había demostrado preferencia por la caza y por explorar (más…)

Panorama de la Literatura Romana

Oratoria

La oratoria pública era en la vida política de la República romana un instrumento esencial para conquistar el prestigio y poder en el Senado y en las asambleas ciudadanas. Las cinco facultades que debe dominar un orador son:

  • Inventio: búsqueda de argumentos apropiados.
  • Dispositio: colocación de estos argumentos en las partes del discurso.
  • Elocutio: elección de la forma elegante de expresar las ideas.
  • Actio: modulación de la voz y gestos del orador para resultar persuasivo.
  • Memoria: capacidad (más…)

Teatro en Roma: Comedia y Tragedia. Plauto

Teatro en Roma: Tragedia y Comedia

Tipos de teatro en Roma

: traxedia e comedia; fabula Atellana e mimo:As dúas formas de teatro tradicionais, importadas de Grecia, son a traxedia e a comedia. Defiren no seguinte:  Sobre os personaxes, son de clase social elevada (reis, heroes, mesmo deuses) na traxedia e humilde (escravos, cortesás, soldados) na comedia.  En canto a temática, a traxedia aborda un tema serio (o amor, o poder, o destino) resolto con fin infeliz (polo xeral, coa morte, polo (más…)

El Teatro y la Oratoria en la Antigua Roma

El Teatro Romano

El teatro era el único género literario que, en la época de la helenización de la cultura latina, se había enriquecido ya en Roma con una rica tradición popular. Se distinguía por una tendencia a la chanza, a lo grotesco y a lo mordaz.

Manifestaciones Preliterarias

Entre estas manifestaciones preliterarias relacionadas con la escena destacan las farsas atelanas y el mimo.

  • Farsas atelanas: Representaciones improvisadas y sin necesidad de un texto previo literario de situaciones (más…)

El gitano de Lorca: símbolo de libertad y tragedia

La libertad individual choca con el destino en la obra de Lorca. Sus personajes, mayormente pertenecientes a minorías vulnerables, reflejan vivencias dolorosas: deseos insatisfechos, amores imposibles, marginación, represión de instintos, maternidades frustradas, falta de libertad, soledad, incomprendidos, y la tragedia es el desenlace cuando desafían las normas establecidas.

La poesía de Lorca es rica en simbolismo, remitiéndose al mundo del mito y la memoria ancestral. Los conflictos principales (más…)

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