Música

El Esplendor de la Música Renacentista: Sonoridad, Estilos y Figuras Clave

29 julio, 2025
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La Música en el Renacimiento: Sensualidad y Humanismo

En el Renacimiento, la música se llenó de sensualidad, belleza y seducción. La música religiosa no solo buscaba realzar la palabra de Dios, sino también deleitar al oyente por su intrínseca belleza. La música civil, por su parte, cantaba a los distintos placeres de la vida y a la hermosura y agrado que la naturaleza nos ofrecía.

El Periodo Renacentista (1450-1600)

Esta etapa se caracteriza por la curiosidad y el afán de conocer el funcionamiento (más…)

Grandes Eras de la Música Occidental: Un Recorrido Histórico y sus Protagonistas

11 julio, 2025
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El Barroco Musical

Definiciones Clave del Barroco

La Cantata

Forma vocal compleja que puede tratar temas profanos o religiosos y que responde a la definición de “música para cantar”: Cantata.

Compositores Barrocos y sus Obras

Músicos Barrocos Alemanes

  • J.S. Bach: El clave bien temperado, La ofrenda musical, Pasión según San Mateo.
  • G. P. Telemann.

Músicos Barrocos Italianos

  • Antonio Vivaldi: Las cuatro estaciones, óperas.
  • Domenico Scarlatti: Sonatas para clave.

Músicos Barrocos Franceses

La Música en el Renacimiento: Impacto de la Reforma y Contrarreforma

2 julio, 2025
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Repertorio Luterano: La Música de la Primera Reforma

Martín Lutero veía la música como una importante herramienta para la iglesia. Desde aquí se favorece todo en relación con la música (aprenderla, dedicarse, instrumentos…). En la época de Lutero se crea un repertorio alternativo al romano, con piezas sencillas y silábicas llamadas corales luteranos (mediados del siglo XVI). A partir de las primeras apariciones de polifonía (antes monódico), vinculada a este repertorio en su base monódica. (más…)

Música Barroca: Características, Formas y Compositores Clave

2 julio, 2025
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Introducción al Barroco

En Europa, el paso de las pequeñas cortes renacentistas a las grandes y esplendorosas monarquías comporta un cambio en la concepción del arte en general. Aquella música humana, expresiva y cercana no servía para las grandes ceremonias monárquicas. La pasión por el poder necesitaba un arte que irradiara movimiento, fuerza y grandiosidad; música de circunstancias para celebrar victorias, acontecimientos reales y, en general, para glorificar al rey. En la Iglesia también (más…)

El Romanticismo y la Música del Siglo XX: Estilos, Compositores y Evolución

27 junio, 2025
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El Romanticismo Musical: Características, Formas e Instrumentos

Cronología del Romanticismo

El Romanticismo musical se desarrolló durante el siglo XIX. Se puede dividir en los siguientes periodos y compositores clave:

  • Primer Romanticismo: Beethoven, Schubert y Rossini.
  • Romanticismo Pleno: Chopin, Berlioz, Verdi y Wagner.
  • Romanticismo Tardío: Brahms.
  • Postromanticismo: Strauss y Mahler.

Contexto del Romanticismo

Fue un movimiento cultural y político originado en Alemania, caracterizado por:

Explorando la Música Barroca: Orígenes, Características y Grandes Compositores

20 junio, 2025
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El Barroco Musical: Un Periodo de Transformación (1600-1750)

El periodo conocido como Barroco abarca desde el año 1600 hasta 1750, situándose cronológicamente entre el Renacimiento y el Clasicismo. Esta etapa musical se enmarca entre dos hitos fundamentales: la creación de la primera ópera, Orfeo, de Claudio Monteverdi (1607), y la muerte de Johann Sebastian Bach (1750), quien se erigiría como el genio indiscutible de esta época.

Contexto Histórico y Social del Barroco

El panorama político (más…)

La Banda Sonora Cinematográfica: Historia, Conceptos y Evolución

15 mayo, 2025
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Preguntas Frecuentes sobre la Música de Cine

¿Cómo se elegía la música para acompañar las películas en el cine mudo?

Un músico seleccionaba fragmentos de música según la situación (p. ej.: el amor, la alegría), y el pianista interpretaba la música según la escena. Había efectos.

¿Qué dos problemas técnicos surgieron en los años 30?

La sincronización entre la imagen y la música, y equilibrar la música con los diálogos (según el volumen).

Nombra 4 compositores importantes de los (más…)

Compositores y Obras Clave del Romanticismo Musical

26 abril, 2025
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Primer Romanticismo (c. 1800-1830)

Carl Maria von Weber (1786-1826)

  • Música de cámara, sinfonías y conciertos.
  • Especial importancia a instrumentos de viento.
  • Música para piano: sonatas, variaciones, danzas.
  • Obra destacada: Invitación a la danza (1819), prototipo del vals romántico.
  • Orquestación posterior de Berlioz.

Franz Schubert (1797-1828)

  • Influencia clásica de Haydn y Mozart con un estilo melódico romántico.
  • Gran producción pianística: sonatas, impromptus, momentos musicales.
  • Música de cámara: (más…)

Exploración de Obras Musicales Clásicas y Románticas

25 abril, 2025
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Exploración de Obras Musicales

Sonata n°14 «Claro de luna»

Autor

L. V. Beethoven, compositor alemán que marcó la historia de la música al ser el último gran clasicista y el primer gran romántico. Entre sus obras destacan sus 9 sinfonías, 5 conciertos para piano, 32 sonatas, etc. También sobresalen su única ópera Fidelio y su Misa Solemnis.

Género

Instrumental profano.

Estilo

Romanticismo.

Cronología

1801, siglo XIX.

Forma musical

La sonata tiene 3 movimientos que son muy diferentes:

Orígenes y Evolución de Géneros Musicales: Blues, Rock y Jazz

20 abril, 2025
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Blues

El blues apareció a principios del siglo XX en Estados Unidos, con la comunidad afroamericana. Los afroamericanos mezclaron su cultura musical con la tradición de la música europea. Concretamente, en el blues se utilizan notas fuera de la tonalidad de los acordes del blues. En el blues se utilizan tres notas llamadas «notas blues», dos de las cuales están fuera de la tonalidad.

En los años 60, el blues generó otros estilos musicales que dieron lugar a la música popular estadounidense (más…)

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