Plástica y Educación Artística
El Impresionismo: Características, Artistas y Obras Clave
El Impresionismo
Los **impresionistas** fueron un grupo de jóvenes pintores que se unieron contra el academicismo imperante en la pintura hasta ese momento. El término “impresionismo” surgió tras la primera exposición conjunta de 1874, cuando un crítico hizo un comentario sarcástico comentando la obra de Monet “**Impresión: amanecer**”. Poco a poco fueron rompiendo moldes y crearon nuevos recursos expresivos. Muchos fueron los pintores impresionistas (Manet, Monet, Renoir, Degas, …) (más…)
El Bosco y su Obra Maestra: El Jardín de las Delicias
El Jardín de las Delicias del Bosco: Simbolismo y Significado
Descripción
Se trata de un tríptico de madera pintado al óleo, con una gran carga simbólica. En la tabla cerrada aparece representada la creación del mundo, de manera que la Tierra se muestra dentro de una esfera de cristal. En su interior, una vez abierto el tríptico, cada tabla representa un tema: La creación de Adán y Eva (tabla de la izquierda), El Jardín de las Delicias (tabla central) y El Infierno (tabla de la derecha). (más…)
La Libertad Guiando al Pueblo: Un Icono del Romanticismo Político
La Libertad Guiando al Pueblo – Delacroix
En esta tela, se nos cuenta en primera persona cómo fueron los enfrentamientos en la revolución de 1830 en París. Debido a la publicación por parte de Carlos X de una serie de ordenanzas limitando las libertades, París se levantó durante tres días, los 27, 28 y 29 de julio de 1830, jornadas conocidas desde entonces como las Tres Gloriosas “les Trois Glorieuses”.
Como consecuencia de esta insurrección violenta, Carlos X abdicó y se refugió en Inglaterra. (más…)
Explorando las Maravillas de la Arquitectura y el Arte Prehistórico
Las Pirámides de Gizeh
Nos encontramos ante una fotografía de la Gran Pirámide de Keops, la de Kefrén y la de Micerinos, que forman el conjunto arquitectónico de las Pirámides de Gizeh en Egipto. Su arquitecto es Hemiunu y está datada en el siglo XXVI a. C. Se trata de una construcción adintelada o arquitrabada, construida en piedra, con una base cuadrada perfecta, y el alzado forma una pirámide también perfecta.
En su exterior, aunque muy deteriorado por la erosión del desierto, no se (más…)
El Expresionismo en el Teatro: De la Vanguardia a la Escena
Expresionismo
Considerada una escuela de vanguardia posterior, una de las últimas. Es un movimiento que surge en los años 20, a la par del surrealismo, pero va a tener su momento en los años 30. Se va a ver expresado fuertemente a través del cine.
El expresionismo decía que la realidad no existe, lo que existe son las subjetividades. La realidad no es más que la construcción de los sujetos en esa realidad. El mundo se construye a través de los sujetos y sus diferentes perspectivas, y estos (más…)
El Sonido y el Vídeo Digital: Una Exploración Completa
Sonido Digital
La vibración de las partículas del aire es captada por nuestro oído y crea una sensación en nuestro cerebro que llamamos sonido. La vibración del aire describe un movimiento ondulatorio y se caracteriza por magnitudes físicas como: la frecuencia, la amplitud, la longitud de onda, etc. Estas permiten definir distintos tonos, timbres y duraciones de los sonidos. El sonido digital es aquel que almacena información de las ondas en forma binaria. La velocidad del sonido es de 340 (más…)
Movimientos Vanguardistas del Siglo XX: Fauvismo, Cubismo, Futurismo y Expresionismo
El Término Vanguardia
El término vanguardia procede del francés avant-garde, término que designa la primera línea de avanzada del ejército. Así pues, la vanguardia es la primera línea de creación, la renovación radical de las formas y contenidos. Se manifiesta a través de los ismos que abordan la renovación del arte. La única regla de la vanguardia era no respetar ninguna regla y su característica fundamental es la libertad. Estos movimientos se produjeron en Europa a principios del (más…)
Transformaciones Artísticas y Arquitectónicas en la Segunda Mitad del Siglo XIX
El Arte en la 2ª Mitad del Siglo XIX
El siglo XIX fue una época de intensas transformaciones políticas, económicas y sociales. En este período, los estilos artísticos se suceden vertiginosamente, creando valores que llegan al lenguaje plástico: el romanticismo, la escuela de Chicago, el realismo, el impresionismo, el postimpresionismo. Se pasa de la arquitectura tradicional a la del hierro y de la escultura tradicional a la inacabada.
Arquitectura e Ingeniería: Revolución Industrial y Nuevos (más…)
Análisis de “Composición en rojo, amarillo y azul” de Piet Mondrian y “El pensador” de Auguste Rodin
Composición en rojo, amarillo y azul de Piet Mondrian
Clasificación de la obra
Obra pictórica abstracta, óleo sobre lienzo, 0,75 x 0,65 m.
Composición de la obra
Composición abstracta de forma geométrica. Sobre el fondo blanco se distribuyen cuadrados y rectángulos de distinto color y tamaño. Los colores puros, nítidos y brillantes son el rojo, el amarillo y el azul. Se distribuyen alternativamente, excepto el rojo, según Mondrian. Entre los colores no deben existir relaciones de fuerza, (más…)